Carta bianca a…Alessandro Carbonare!

Alessandro Carbonare clarinetto
Monaldo Braconi pianoforte
Salvo Russo body percussion

Programma

B. BARTÓK
(1881-1945)
Danze Popolari Rumene 

G. GERSHWIN
(1898-1937)
Rhapsody In Blue 

B. KOVÁCS
(1937)
Klezmer Music 

F. ZAPPA
(1940-1993)
Asteroid Zappa Frank 

G. GERSHWIN
(1898-1937)
Tre Preludi 

G. SOLLIMA
(1962)
 L. A. M. per clarinetto, pianoforte e body percussion 

ALESSANDRO CARBONARE
Primo clarinetto dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di S. Cecilia dal 2003, Alessandro Carbonare ha vissuto a Parigi, dove per 15 anni ha occupato il posto di primo clarinetto solista all’Orchestre National de France. Sempre nel ruolo di primo clarinetto, ha avuto importanti collaborazioni anche con i Berliner Philarmoniker, la Chicago Symphony e la Filarmonica di New York.
Si é imposto nei piu' importanti concorsi internazionali: Ginevra, Praga, Tolone, ARD di Monaco di Baviera e Parigi.
Dal suo debutto con l’Orchestra della Suisse Romande di Ginevra, Alessandro Carbonare si é esibito come solista tra le altre, con l’Orchestra Nazionale di Spagna, la Filarmonica di Oslo, l'Orchestra della Radio Bavarese di Monaco, l’Orchestre National de France, l'Amsterdam Sinfonietta, l’Orchestra della Radio di Berlino, la Tokyo Metropolitan Orchestra, la Camerata Salzbourg e con tutte le piu' importanti orchestre italiane. Ha registrato gran parte del repertorio per Harmonia Mundi e DECCA dando anche grande impulso anche alla nuova musica per clarinetto, commissionando nuovi concerti a Ivan Fedele, Salvatore Sciarrino, Luis De Pablo e Claude Bolling.
Appassionato cultore della musica da camera, collabora regolarmente con eminenti artisti ed amici come Mario Brunello, Marco Rizzi, Pinkas Zukerman, Yuja Wang, Alexander Lonquich, Andrea Lucchesini, Il Trio di Parma, Enrico Dindo, Massimo Quarta e i Quartetti: Casals, Brentano, Modigliani, Adorno e Cremona. Da sempre attratto non solo dalla musica “ classica” , si esibisce anche in programmi jazz e Klezmer. Importanti le collaborazioni con  con Paquito D'Riveira, Enrico Pieranunzi  e Stefano Bollani.”Guest Professor” in alcuni tra i più importanti Conservatori di tutto il mondo (Royal College di Londra, Juilliard School di New York, Conservatorio Superiore di Parigi, School of Arts di Tokyo...) ha fatto parte delle giurie di tutti i più importanti concorsi internazionali per il suo strumento (Ginevra, Monaco di Baviera, Praga, Pechino, il « K. Nielsen » in Danimarca ed il « B. Crusell » in Finlandia). Su personale invito di Claudio Abbado, Alessandro Carbonare ha accettato il ruolo di primo clarinetto nell’Orchestra del Festival di Lucerna e nell’Orchestra Mozart con la quale, sempre sotto la direzione del M° Abbado, registrato per Deutsche Grammophon il concerto K 622 al clarinetto di bassetto, lavoro che ha vinto il Grammy Award 2013.
Il suo impegno sociale lo vede presente a sostenere progetti che possano contribuire al miglioramento della società attraverso l’educazione musicale, ha infatti assistito Claudio Abbado nel progetto sociale dell’Orchestra Simon Bolivar e delle orchestre infantili del Venezuela.
Il canale satellitare SKY-CLASSICA gli ha dedicato un ritratto per la serie “I Notevoli”.
E' professore di clarinetto all'Accademia Chigiana di Siena e ai Corsi dell'Accademia di Santa Cecilia a Roma 

MONALDO BRACONI
E’ nato a Roma dove ha studiato presso il Conservatorio di Musica S. Cecilia diplomandosi con il massimo dei voti e la lode. Si è poi perfezionato con Massimiliano Damerini, Oleg Malov (presso il Conservatorio Rimskij-Korsakov di S. Pietroburgo), Riccardo Brengola (presso l’Accademia Chigiana di Siena), Sergio Perticaroli e Felix Ayo (presso l’Accademia Nazionale di S. Cecilia di Roma), ricevendo ovunque importanti riconoscimenti.
Svolge attività solistica e cameristica esibendosi in prestigiose stagioni nazionali ed internazionali. E’ maestro collaboratore presso i corsi dell’Accademia Musicale Chigiana di Siena e lo è stato presso i corsi di Alto Perfezionamento dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, nelle classi di Massimo Paris, Giovanni Sollima, Alessandro Carbonare, Francesco Bossone.
Dal 1998 ha collaborato con l’Orchestra dell’Accademia Nazionale di S. Cecilia sotto la direzione di maestri quali Myung Whun Chung, Antonio Pappano, Peter Eotvos, Lorin Maazel, Juraj Valchua, John Fiore, Dmitri Iurowski, Andreas Orozco - Estrada ecc, con il Coro dell’Accademia Nazionale di S. Cecilia, sotto la direzione di maestri quali Filippo Maria Bressan, Roberto Gabbiani, Norbert Balatsch e Ciro Visco.
Collabora con importanti ensembles tra cui “Ars Ludi”, il “PianoFortissimoPercussionEnsemble” e il “Quartetto della Scala”. In duo suona con Simonide Braconi, prima viola del Teatro “Alla Scala” di Milano, Alessandro Carbonare, primo clarinetto dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, Gabriele Geminiani e Francesco Bossone, primo violoncello e primo fagotto dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di S. Cecilia.
Tra le varie registrazioni, si ricordano:  un cd per Decca con il clarinettista Alessandro Carbonare uscito nel 2009 ed uno per “Amadeus”, con il fratello Simonide, dedicato all’opera di Johannes Brahms per viola e pianoforte, uscito nel marzo 2010; un dvd del 2015 dal titolo “Playing Portraits” in trio violino – clarinetto – pianoforte con Elisa Papandrea ed Alessandro Carbonare, registrato presso il Museo di Arte Contemporanea di Roma, su musiche del novecento, un cofanetto di tre cd dedicati alle Fantasie su opere di G. Puccini composte da E. Tavan.
Di imminente uscita due cd dedicati alle opere per pianoforte ed orchestra di George Gershwin ed uno dedicato a Robert Schumann, con il fagottista Francesco Bossone.
E’ docente di pianoforte presso il Conservatorio di Musica “A. Casella” di L’Aquila.

SALVO RUSSO
Musicista eclettico e compositore partenopeo, si e diplomato in pianoforte nel 1998 presso il Conservatorio "S. Pietro a Majella" di Napoli sotto la guida del M° Marisa Carretta. Ha frequentato il corso di preparazione al concertismo con Aldo Ciccolini e svolto attività concertistica come solista ed in formazioni da camera. Vanta numerose partecipazioni ad importanti concorsi pianistici nazionali e numerosi premi con ampi consensi di critica e di pubblico. Ha studiato pianoforte flamenco con David Pena Dorantes alla "Escuela International de Musica Clasica e Flamenco" di Utrera.
E’ membro del Chicago Human Rhythm Project (USA) come docente e performer di Body Percussion. Ha fatto parte del cast All Stars U.S.A. 2019 ad Antalya (TURCHIA) insieme agli artisti degli STOMP e di Cirquedu Soleil come performer di Body percussion.
Docente e formatore internazionale di Body music, tiene corsi di formazione e aggiornamento sulla musica del corpo e sulla didattica musicale in Italia e all’estero. Collabora con Conservatori, Scuole, Associazioni e Accademie della musica, dell’arte e dello spettacolo tra cui: Chicago Human Rhythm Project di Chicago (USA), COSA (China Orff Schulwerk Association) e Shanghai Music Education Group (CINA), Orff Music and Art World (TAIWAN), Nanny Owl Company e U-hu Researce Center St. Pietroburgo (RUSSIA), BoMed Bedenden Oyuna Istanbul (TURCHIA), International Festival of Creative Musical Pedagogy Kiev (UCRAINA), Accademia Musicale Chigiana, Amici della Musica Palermo, Amici della Musica Firenze, Glazbenaudruga Opus di Zagabria (CROAZIA), Istituto Italiano di Cultura di Atene (GRECIA), Conservatorio "G. Verdi" di Torino, Associazione Internazionale di Danza IDA, Alma Edizioni.
Fa parte del progetto Clarinet and Body Percussion del clarinettista Alessandro Carbonare con cui ha esordito nel 2017 all’International Festival e Summer Academy dell’Accademia Chigiana, in collaborazione con l’Università degli Studi di Siena. E’ fondatore e direttore artistico di FLAMENCO TANGO NEAPOLIS (FTN), progetto nato nel 2010 che, attraverso la musica e la danza, unisce le sonorita della tradizione classica napoletana, il flamenco ed il tango argentino in un’originale contaminazione di stili. Diventato motivo di grande interesse da parte del pubblico e della critica, FTN vanta numerose partecipazioni ai festival ed agli eventi musicali piu importanti in Italia e all’estero. Due le produzioni discografiche: "Encanto" e "Viento". Tre gli spettacoli teatrali: "Encanto", "Viento - Da Napoli a Siviglia... a Buenos Aires" e "Arrassusia".
Si e formato in Musicoterapia presso il Corso Quadriennale del CEP di Assisi e presso la SFOM di Aosta. Ha frequentato il Corso di formazione in Didattica musicale Metodo Orff-Schulwerk e molti altri stage e corsi di formazione sulla didattica musicale e sulla musicoterapia. Incantato dai suoni e dai ritmi naturali del corpo e specializzato in tecniche di body percussion, ricercando le più svariate modalità di produzione ritmico/sonora. Svolge intensa attivita didattica da circa 20 anni ed e autore di molti brani di musica per il mondo della scuola. E’ fondatore e direttore dell’Associazione culturale SUONO E SENSO, Ente di formazione riconosciuto dal MIUR, di cui dirige e coordina le attivita, le iniziative ed i progetti nazionali ed internazionali inerenti alla didattica, alla musica e allo spettacolo.